![\"\"](\"https:\/\/i0.wp.com\/cinematologia.com.br\/cine\/wp-content\/uploads\/2017\/05\/maxresdefault.jpg?resize=454%2C256&ssl=1\")
<\/p>\n<\/p>\n
Tim Burton \u00e9 considerado por muitos um cineasta exc\u00eantrico. Ele \u00e9 dono de uma est\u00e9tica f\u00edlmica bastante particular e, na obra em quest\u00e3o \u201cSweeney Todd: O Barbeiro Demon\u00edaco da Rua Fleet\u201d, se utiliza, entre outras coisas, de tons p\u00e1lidos berrantes – que chegam a fugir da apar\u00eancia humana e traduzem muito bem o contexto e os contrastes do filme.<\/p>\n
A hist\u00f3ria do filme prov\u00e9m de um musical da Broadway, adaptado para o cinema. Nesse tipo de g\u00eanero, a sincroniza\u00e7\u00e3o da trilha sonora com a imagem \u00e9 fundamental. A m\u00fasica normalmente \u00e9 um elemento construtivo para a narrativa, por\u00e9m, em um musical – onde os di\u00e1logos s\u00e3o constitu\u00eddos basicamente por can\u00e7\u00f5es – ela obviamente \u00e9 mais do que isso: \u00e9 a linguagem dos personagens. Dessa forma, a entona\u00e7\u00e3o das vozes, o ritmo e o timbre muitas vezes se tornam mais importantes do que a pr\u00f3pria constru\u00e7\u00e3o das ora\u00e7\u00f5es, deixando aberto o caminho para a licen\u00e7a po\u00e9tica.<\/p>\n
Outro elemento que se destaca \u00e9 o figurino, que com sua riqueza de detalhes, mostra como cada roupa \u00e9 pensada no sentido de representar – e apresentar – o personagem. O traje ilustra perfeitamente o conceito do filme e o car\u00e1ter de seus int\u00e9rpretes: decadentes, sombrios e depressivos, sem esquecer o humor negro caracter\u00edstico de Burton.<\/p>\n
Na f\u00e1bula, Sweeney Todd (Johnny Depp) \u00e9 o barbeiro Benjamin Barker, feliz com sua am\u00e1vel esposa e linda filha. No entanto, como na maioria dos filmes de Burton, a inoc\u00eancia \u00e9 colocada em choque com seus violadores e, mesmo que a hist\u00f3ria trate de um romance, a obra \u00e9 pervertida por algo sombrio. Nesse caso, a felicidade do casal desperta o desejo e a inveja do poderoso\u00a0juiz Turpin (Allan Rieckman), que se apaixona por Lucy (Laura Michelle Kelly).<\/p>\n
Vendo que n\u00e3o tem a m\u00ednima chance de ser correspondido por aquela mulher, Turpin manda prender Benjamin sob falsas acusa\u00e7\u00f5es, para fora de Londres, na esperan\u00e7a de ter o caminho livre at\u00e9 o cora\u00e7\u00e3o de Lucy. No entanto, a mo\u00e7a n\u00e3o corresponde a seus sentimentos; e o juiz, cego de \u00f3dio, a atrai para uma festa em sua casa, a estupra na frente de todos e ela \u00e9 dada como morta, culminando no esc\u00e1rnio total da fam\u00edlia de Barker. Turpin, por sua vez, toma a crian\u00e7a Johanna Baker, filha do casal, como sua protegida e passa a nutrir por ela o amor que sentia pela m\u00e3e da garota.<\/p>\n
Isso \u00e9 contado como um flashback<\/em>, e demonstra que em um filme o tempo \u00e9 totalmente manipul\u00e1vel. O per\u00edodo,\u00a0imagin\u00e1rio ou real, se sobrep\u00f5e e se confunde, e \u00e9 a\u00ed que encontramos a percep\u00e7\u00e3o de um acontecimento passado sobreposto ao instante presente, como se pode entender atrav\u00e9s das palavras de David Bordwell (1986).<\/p>\n No decorrer da trama, anos se passam, e ao cumprir sua injusta pena, Barker, junto com um jovem marinheiro, volta para a cidade totalmente transformado pelo \u00f3dio e desejo de vingan\u00e7a. Ele retorna \u00e0 Rua Fleet, onde morava antigamente com sua fam\u00edlia, para iniciar seu plano de vingan\u00e7a. L\u00e1, ele acaba por encontrar uma importante aliada: a Srta. Lovett, dona de uma loja de tortas e do c\u00f4modo onde ser\u00e1 a nova barbearia.<\/p>\n Enquanto n\u00e3o consegue concretizar sua revanche, Todd e a Srta. Lovett percebem que n\u00e3o s\u00f3 o juiz, mas todos daquela cidade eram maus e imundos, e, acreditando fazer justi\u00e7a, d\u00e3o in\u00edcio a uma matan\u00e7a bizarra para garantir carne fresca para suas tortas. Os clientes que entravam na barbearia eram assassinados \u00e0 sangue frio, por navalhadas, e mais tarde virariam recheio da iguaria.\u00a0 Em pouco tempo, os pratos se tornaram um verdadeiro sucesso na Londres do S\u00e9culo XIX.<\/p>\n Essa cena aponta todo o sentimento de revanchismo e frustra\u00e7\u00e3o representados ali, e o espectador n\u00e3o sabe para que lado a hist\u00f3ria pender\u00e1. Esse pode ser o momento que encaminha para o cl\u00edmax do filme, pois revela a tens\u00e3o do drama, onde se aponta de maneira mais iminente a crise interna do protagonista.<\/p>\n \u00c9 v\u00e1lido lembrar, tamb\u00e9m, que mesmo nas cenas que destoam dos tons acinzentados – me refiro quando a Srt\u00aa. Lovett se imagina num romance com o barbeiro – \u00e9 poss\u00edvel perceber, atrav\u00e9s da maquiagem, ilumina\u00e7\u00e3o, figurino ou express\u00e3o, certa infelicidade e melancolia dos personagens. Os sorrisos, por exemplo, nunca s\u00e3o completos, s\u00e3o comedidos. Ou seja, mesmo nos momentos bons, a felicidade nunca ser\u00e1 algo palp\u00e1vel para Sr. Todd e Srt\u00aa. Lovett.<\/p>\n A narrativa do filme segue o modelo do cinema cl\u00e1ssico hollywoodiano, ainda segundo Bordwell. Essa tese pode ser confirmada, entre outros fatores, pelo reconhecimento da unidade e da linearidade da narra\u00e7\u00e3o da hist\u00f3ria.<\/p>\n O final \u00e9 bastante tr\u00e1gico: o juiz Turpin n\u00e3o escapou da navalha do barbeiro, foi assassinado por Todd na mesma noite em que ele descobriu que sua esposa estava viva em todos aqueles anos de clausura pelos quais passou. Lucy, infelizmente, tamb\u00e9m acabou sendo uma de suas v\u00edtimas, j\u00e1 que ele n\u00e3o a reconheceu na pele de uma mendiga. E at\u00e9 a Srta. Lovett \u00e9 morta por Sweeney Todd, pois ele descobrira que ela tinha conhecimento da situa\u00e7\u00e3o de sua mulher e omitiu isso por desej\u00e1-lo.<\/p>\n A representa\u00e7\u00e3o da morte, nesse filme, \u00e9 inusitada e ao mesmo tempo espl\u00eandida: o sangue usado \u00e9 claramente artificial e toma refer\u00eancias do estilo \u201cterror trash<\/em>\u201d. Mesmo assim, muitas vezes gera no espectador o sentimento de agonia, pois o diretor usa de primeiros planos<\/em> e closes<\/em> para refor\u00e7ar esse choque. O sangue, ainda que artificial, jorra com intensidade e \u00e9 capaz de transmitir ao expectador todo o aspecto sinistro do filme.<\/p>\n O desfecho final de \u201cSweeney Todd: O Barbeiro Demon\u00edaco da Rua Fleet\u201d representa algo recorrente em toda a obra: a banalidade da morte. O Barbeiro realizou uma carnificina, matando pessoas inocentes sem pensar duas vezes. Isso \u00e9 um tanto ir\u00f4nico se lembrarmos que as matan\u00e7as v\u00eam intercaladas com flashbacks<\/em> dos momentos nost\u00e1lgicos com a filha Johanna Baker, que mal chegou a conhecer. A breve rela\u00e7\u00e3o que o protagonista manteve com a crian\u00e7a, regada por amor e afeto e muita vida, \u00e9 a \u00fanica mem\u00f3ria feliz que o Barbeiro carrega durante e ap\u00f3s os assassinatos, e representa n\u00e3o s\u00f3 uma dualidade de seu car\u00e1ter, mas do pr\u00f3prio filme.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Tim Burton \u00e9 considerado por muitos um cineasta exc\u00eantrico. Ele \u00e9 dono de uma est\u00e9tica f\u00edlmica bastante particular e, na obra em quest\u00e3o \u201cSweeney Todd:… <\/p>\n","protected":false},"author":70,"featured_media":2483,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"jetpack_post_was_ever_published":false,"_jetpack_newsletter_access":"","_jetpack_dont_email_post_to_subs":false,"_jetpack_newsletter_tier_id":0,"_jetpack_memberships_contains_paywalled_content":false,"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":""},"categories":[255,9],"tags":[353,1051,898,105],"class_list":["post-2476","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-analise","category-critica","tag-drama","tag-johnny-depp","tag-musical","tag-tim-burton"],"yoast_head":"\n![\"\"](\"https:\/\/i0.wp.com\/cinematologia.com.br\/cine\/wp-content\/uploads\/2017\/05\/tumblr_luntngBBU81r0mi5po1_500_large.jpg?resize=603%2C338&ssl=1\")
<\/p>\n