![\"\"](\"https:\/\/i0.wp.com\/cinematologia.com.br\/cine\/wp-content\/uploads\/2018\/09\/nota45.png?fit=790%2C60&ssl=1\")
<\/h3>\n\n\n\n
O Gigante de Ferro <\/em>acompanha Hogarth Hughes (Eli Marienthal), filho de Annie Hughes (Jennifer Aniston) que, em determinada noite, \u00e9 deixado sozinho em casa pela m\u00e3e e, ao investigar sons estranhos no lado de fora de seu lar, acaba por descobrir um Gigante de Ferro (Vin Diesel), com o qual rapidamente faz amizade. Concomitantemente, um oficial do governo, de nome Kent Mansley (Christopher McDonald), chega \u00e0 cidade determinado a encontrar a fonte da anomalia. Desesperado, est\u00e1 disposto a tudo para aniquilar o que considera uma amea\u00e7a ao pa\u00eds.<\/p>\n\n\n\n Lan\u00e7ado em 1999, \u00e9 considerado, hoje, um cl\u00e1ssico da anima\u00e7\u00e3o. Dentre as suas (muitas) conquistas, ressalta-se ser o primeiro filme da \u00e1rea com um personagem de grande import\u00e2ncia totalmente gerado por computador. Ainda, \u00e9 o longa-metragem de estreia de Brad Bird, hoje mais conhecido por obras como Os Incr\u00edveis<\/em> e Ratatouille<\/em>.<\/p>\n\n\n\n O Gigante de Ferro<\/em> \u00e9 uma trama simples, mas que alcan\u00e7a a excel\u00eancia justamente por compreender os pontos centrais de sua narrativa. Nesse sentido, trata-se de uma hist\u00f3ria sens\u00edvel acerca do personagem-t\u00edtulo que, em decorr\u00eancia de um ferimento na sua cabe\u00e7a, n\u00e3o sabe de onde veio ou por qual motivo foi criado, de modo que busca se identificar como algo diferente de um armamento.<\/p>\n\n\n\n Sua rela\u00e7\u00e3o com o jovem Hogarth d\u00e1 forma a essa cont\u00ednua jornada, ao mesmo tempo em que levanta importantes quest\u00f5es acerca do tema para a audi\u00eancia. Afinal, podemos alterar nossa natureza? Dessa forma, e se uma arma tivesse alma, e n\u00e3o quisesse ser uma arma? [1]<\/a> Assim, o roteiro se desenvolve de um modo que compreende a necessidade de afirma\u00e7\u00e3o da identidade de seu protagonista.<\/p>\n\n\n\n <\/p>\n\n\n\n <\/p>\n\n\n\n H\u00e1, ent\u00e3o, um tom esperan\u00e7oso no filme. O sentimento que perpassa \u00e0 audi\u00eancia \u00e9 antideterminista, com uma forte cren\u00e7a na liberdade do indiv\u00edduo para trilhar o pr\u00f3prio caminho [2]<\/a>, desconsiderando-se quaisquer que sejam as suas predisposi\u00e7\u00f5es. Uma bela mensagem, necess\u00e1ria, n\u00e3o apenas aos mais jovens.<\/p>\n\n\n\n Destaca-se que Brad Bird dirigiu o longa como um memorial \u00e0 sua irm\u00e3, que morreu pelas m\u00e3os do pr\u00f3prio marido [3]<\/a>. Dessa maneira, h\u00e1 um claro vi\u00e9s desarmamentista na hist\u00f3ria, motivo pelo qual o per\u00edodo de tempo no qual se passa \u2013 d\u00e9cada de 50, come\u00e7o da Guerra Fria e in\u00edcio da forte corrida armamentista entre os Estados Unidos e Uni\u00e3o Sovi\u00e9tica \u2013 representa de maneira complementar o seu estado de esp\u00edrito. Isto porque se trata de um per\u00edodo hist\u00f3rico no qual se chegou perto de uma real destrui\u00e7\u00e3o do planeta, de modo que h\u00e1 um clima de resigna\u00e7\u00e3o e, tamb\u00e9m, aceita\u00e7\u00e3o, quanto a poss\u00edveis desastres, que permeia a obra.<\/p>\n\n\n\n Nesse sentido, a mentalidade de Kent Mansley, antagonista do longa, representa a paran\u00f3ia da \u00e9poca. Qualquer avan\u00e7o tecnol\u00f3gico deveria recair sob as m\u00e3os do governo, e, se poss\u00edvel, convertido em algum tipo de armamento. Por menor que seja o seu tempo de tela, a inten\u00e7\u00e3o de Brad Bird \u00e9 cristalina, sendo facilmente percept\u00edvel ao espectador.<\/p>\n\n\n\n O motor da narrativa \u00e9, contudo, a amizade entre Hogarth e o Gigante de Ferro que, felizmente, \u00e9 bem encenada. A inoc\u00eancia dos dois personagens permite belas intera\u00e7\u00f5es, complementadas por uma anima\u00e7\u00e3o que permanece \u00f3tima at\u00e9 mesmo para os padr\u00f5es atuais. Dean McCoppin (Harry Connick Jr.) funciona bem como suporte, fornecendo a sobriedade necess\u00e1ria para determinadas cenas.<\/p>\n\n\n\n <\/p>\n\n\n\n <\/p>\n\n\n\n Sendo assim, tem-se que O Gigante de Ferro<\/em> \u00e9 uma das grandes anima\u00e7\u00f5es da hist\u00f3ria, rapidamente marcando a carreira de Brad Bird como um nome a ser observado. Um conto simples e belo, cuja importante mensagem \u00e9 perfeitamente captada. Ao mesmo tempo, a sensibilidade do diretor transborda da tela e facilmente contagia aqueles que assistem, o que torna o longa um dos mais memor\u00e1veis de 1999. <\/a>[1] \u201cWhat if a gun had a soul and didn’t want to be a gun?\u201d foi a ideia central de Brad acerca da tem\u00e1tica do filme<\/p>\n![\"\"](\"https:\/\/i0.wp.com\/cinematologia.com.br\/cine\/wp-content\/uploads\/2019\/03\/1.jpg?resize=640%2C272&ssl=1\")
<\/figure><\/div>\n\n\n\n![\"\"](\"https:\/\/i0.wp.com\/cinematologia.com.br\/cine\/wp-content\/uploads\/2019\/03\/2.jpg?resize=640%2C267&ssl=1\")
<\/figure><\/div>\n\n\n\n
<\/p>\n\n\n